Monet

Broché - 17/03/2004 - Evergreen

5.0

(2)

Le Pitch

Claude Monet (1840 - 1926) fut à la fois le peintre le plus typique et le plus individuel de l'impressionnisme. Sa longue vie et son extraordinaire capacité de travail - associées à un perfectionnisme parfois féroce - il les consacra à une exploration picturale des sensations que la réalité, et en particulier le paysage, offrent à l'œil humain. Mais si Monet le peintre fut fidèle et persévérant dans la poursuite de ses motifs, sa vie personnelle - caractérisée par des voyages fréquents et des changements de lieu - suivit un cours plus agité. Parisien de naissance, il découvrit la peinture en plein air dans sa jeunesse en province et chercha à défier l'insistance de sa famille pour une formation de peintre académique. Pendant plus de la moitié de sa vie, l'artiste fut tourmenté par des soucis financiers, ce qui précipita en partie les nombreux déménagements de son foyer en expansion. Deux de ses demeures se distinguent des autres. La première, Argenteuil, est devenue le symbole de l'éclosion artistique et de l'établissement officiel de l'impressionnisme en tant que mouvement, avec Monet comme chef créatif. Mais c'est aussi Monet qui, dans son effort pour capturer le visage toujours changeant de la réalité, dépassa l'impressionnisme et par là même les limites de la peinture sur panneau autonome. Ce pas, il le fit dans le village de Giverny : là, il peignit les séries des Peupliers, des Meules et de la Cathédrale de Rouen dans lesquelles il abordait un motif en constante variation. C'est là aussi que Monet aménagea le célèbre jardin avec son étang de nymphéas qu'il peignit sur d'immenses toiles jusqu'aux années 1920. Il cherchait ainsi à rendre non pas la réalité telle qu'elle est objectivement vécue, mais plutôt ce qui se passe 'entre le motif et l'artiste'. Dans leur structure ouverte, plus que ténument représentative et leur échelle impressionnante, ses toiles de nymphéas - créées bien avant les courants de l'avant-garde contemporaine - indiquent la voie à suivre vers les développements futurs. Afficher moins Afficher plus
Détails du livre
Auteur

Monet

Broché - 17/03/2004 - Evergreen

5.0

(2)

 
14,99 € -66 %
Prix réduit5,03 €
Indisponible
Etre averti(e) de la disponibilité
Livré entre : 17 mars - 20 mars
Livraison gratuite (FR et BE) à partir de 20,00 € de livres d'occasion

Retour GRATUIT sous 14 jours.


Paiement sécurisé

Achat engagé

Produit collecté et traité en France.

0 g de CO2eq en moins par rapport au neuf.

Image to render

Revendez-le sur notre application!

Le Pitch

Claude Monet (1840 - 1926) fut à la fois le peintre le plus typique et le plus individuel de l'impressionnisme. Sa longue vie et son extraordinaire capacité de travail - associées à un perfectionnisme parfois féroce - il les consacra à une exploration picturale des sensations que la réalité, et en particulier le paysage, offrent à l'œil humain. Mais si Monet le peintre fut fidèle et persévérant dans la poursuite de ses motifs, sa vie personnelle - caractérisée par des voyages fréquents et des changements de lieu - suivit un cours plus agité. Parisien de naissance, il découvrit la peinture en plein air dans sa jeunesse en province et chercha à défier l'insistance de sa famille pour une formation de peintre académique. Pendant plus de la moitié de sa vie, l'artiste fut tourmenté par des soucis financiers, ce qui précipita en partie les nombreux déménagements de son foyer en expansion. Deux de ses demeures se distinguent des autres. La première, Argenteuil, est devenue le symbole de l'éclosion artistique et de l'établissement officiel de l'impressionnisme en tant que mouvement, avec Monet comme chef créatif. Mais c'est aussi Monet qui, dans son effort pour capturer le visage toujours changeant de la réalité, dépassa l'impressionnisme et par là même les limites de la peinture sur panneau autonome. Ce pas, il le fit dans le village de Giverny : là, il peignit les séries des Peupliers, des Meules et de la Cathédrale de Rouen dans lesquelles il abordait un motif en constante variation. C'est là aussi que Monet aménagea le célèbre jardin avec son étang de nymphéas qu'il peignit sur d'immenses toiles jusqu'aux années 1920. Il cherchait ainsi à rendre non pas la réalité telle qu'elle est objectivement vécue, mais plutôt ce qui se passe 'entre le motif et l'artiste'. Dans leur structure ouverte, plus que ténument représentative et leur échelle impressionnante, ses toiles de nymphéas - créées bien avant les courants de l'avant-garde contemporaine - indiquent la voie à suivre vers les développements futurs. Afficher moins Afficher plus
Détails du livre
Auteur

Aller plus loin

Vous pouvez également aimer

Récemment consultés