David hockney, espace, paysage

Name: David hockney, espace, paysage
Brand: Ottinger Didier
SKU: GD-9782844260154
Price: 99.0 EUR
Availability: OutOfStock
Rating: 1.0 (1 reviews)

1.0

(1)

Audience : Adulte - Grand Public

Le Pitch

Textes de Didier Ottinger, Kay Heymer, Marco Livingstone et Gérard Wajcman. Avec une cinquantaine d'uvres, des années soixante à nos jours, cet ouvrage s'attache à présenter la peinture de paysage qui, depuis une date récente, est au cur des recherches de David Hockney. Trois grands ensembles peuvent être constitués au sein de ces oeuvres. Du début des années soixante jusqu'au milieu des années soixante-dix, d'un dialogue établi avec la peinture formaliste américaine aux relations étroites que son art engage avec une forme d'hyperréalisme, les paysages de David Hockney sont marqués par un souci rigoureux de planéité. En 1973, Kerby, interprétation d'un frontispice gravé par William Hogarth pour un manuel destiné aux apprentis perspectivistes, le conduit à poser à nouveau le problème du traitement illusionniste de l'espace. Héritiers directs de ces questions, les doubles portraits de la fin des années soixante-dix s'animent d'espaces complexes. Un peu plus tard, au milieu des années quatre-vingts, la pratique de la photographie révèle à Hockney les potentiels expressifs de la multiplication des points de vue et de la perspective inverse. Dans le domaine du paysage, une troisième étape dans les recherches d'Hockney s'ouvre avec les uvres abstraites (Very New Paintings). A partir de ses travaux de décor d'opéra, il conçoit des tableaux aux espaces alternativement concaves et convexes. Appliquées à une forme de paysage plus directement figuratif, ces recherches convergent dans des vues de la campagne du Yorkshire qu'il peint durant l'été 1998. Afficher moinsAfficher plus

Ottinger Didier

David hockney, espace, paysage

1.0

(1)

12,45 €

Le Pitch

Textes de Didier Ottinger, Kay Heymer, Marco Livingstone et Gérard Wajcman. Avec une cinquantaine d'uvres, des années soixante à nos jours, cet ouvrage s'attache à présenter la peinture de paysage qui, depuis une date récente, est au cur des recherches de David Hockney. Trois grands ensembles peuvent être constitués au sein de ces oeuvres. Du début des années soixante jusqu'au milieu des années soixante-dix, d'un dialogue établi avec la peinture formaliste américaine aux relations étroites que son art engage avec une forme d'hyperréalisme, les paysages de David Hockney sont marqués par un souci rigoureux de planéité. En 1973, Kerby, interprétation d'un frontispice gravé par William Hogarth pour un manuel destiné aux apprentis perspectivistes, le conduit à poser à nouveau le problème du traitement illusionniste de l'espace. Héritiers directs de ces questions, les doubles portraits de la fin des années soixante-dix s'animent d'espaces complexes. Un peu plus tard, au milieu des années quatre-vingts, la pratique de la photographie révèle à Hockney les potentiels expressifs de la multiplication des points de vue et de la perspective inverse. Dans le domaine du paysage, une troisième étape dans les recherches d'Hockney s'ouvre avec les uvres abstraites (Very New Paintings). A partir de ses travaux de décor d'opéra, il conçoit des tableaux aux espaces alternativement concaves et convexes. Appliquées à une forme de paysage plus directement figuratif, ces recherches convergent dans des vues de la campagne du Yorkshire qu'il peint durant l'été 1998. Afficher moinsAfficher plus