Mon compte
Wishlist
Panier 00:00
Panier 00:00

Comprendre l'Art contemporain

3.7

(8)

  • Comprendre l'Art contemporain
Audience : Adulte - Grand Public
Le Pitch
Présentation de l'éditeur .Dans la collection «Comprendre», ce nouvel opus offre le regard d’un spécialiste sur l’art contemporain. Après un détour nécessaire par l’art moderne, à l’origine de l’art contemporain, Jean-Luc Chalumeau analyse plus de 50 œuvres afin de permettre au lecteur de mieux appréhender l’art qui nous est le plus proche dans le temps, mais sans doute aussi l’un des moins faciles à interpréter. Reconstitution d’un abri anti-aérien, canettes de bière coulées dans le bronze, chef-d’œuvres de grands maîtres revisités, sculptures monumentales ; installations lumineuses, éphémères, sonores, vidéos… Aujourd’hui, la multiplication des démarches artistiques n’a jamais été aussi radicale et audacieuse. Mais cette incroyable diversité des formes, des styles et des expérimentations est souvent choquante, effrayante ou incompréhensible pour beaucoup d’entre nous. Alors pourquoi certains artistes refusent-ils à ce point l’idée du beau ? Qui décide aujourd’hui ce qu’il est convenu d’ériger en œuvre d’art ? Une carrière internationale d’artiste contemporain peut-elle être entièrement fabriquée ? etc. En s’appuyant sur une cinquantaine d’œuvres significatives, Jean-Luc Chalumeau propose de répondre à toutes nos interrogations en nous fournissant quelques clés nécessaires pour la compréhension et la lecture de cette scène artistique. Extrait Extrait de l'introduction La constante historique du refus du modernisme artistique La polémique sur l'art contemporain, une particularité française, ouverte au début des années 1990 par la revue Esprit, a atteint un sommet avec l'article de Jean Baudrillard du 20 mai 1996 (Libération) dans lequel le philosophe déclarait l'art contemporain «nul» et se moquait de ceux «qui n'ont pas compris qu'il n'y avait rien à comprendre». Là, en effet, était la question. Baudrillard précisait quelques jours plus tard, à propos du seul artiste cité dans son texte, que «si je fais de Warhol un point de repère, c'est qu'il est hors des limites de l'art...» Ce reproche était particulièrement significatif d'une méconnaissance de l'histoire de l'art, constituée par les innovations formelles au moyen desquelles les plus grands artistes ont précisément franchi les limites convenues de l'art en leur temps, rencontrant de ce fait l'incompréhension (et par conséquent l'hostilité) de la plupart de leurs contemporains. Qu'il suffise de rappeler trois exemples célèbres : ceux de Tintoret, Manet et Picasso. Quand on ne comprend pas une oeuvre, on la trouve laide Le Miracle de l'esclave, présenté par Tintoret aux Vénitiens en 1548, déclenche un scandale, alors que le peintre a respecté, croit-il, toutes les prescriptions du classicisme selon Titien. Mais, comme l'a admirablement observé Jean-Paul Sartre, Tintoret, en faisant subir les effets de la pesanteur à un personnage céleste alors que l'idée même de pesanteur est inimaginable de son temps, a commis une faute impardonnable. Certains Vénitiens rient, beaucoup sont en colère sans savoir pourquoi : ils ne peuvent dire ce qui les dérange, mais ils sentent bien que, dans ce tableau apparemment si bien ordonné, quelque chose ne va pas, qu'ils nomment laideur. Ainsi, observe Sartre, «la laideur n'est pas la pure apparence sensible du désordre : c'est celle de l'ordre au contraire, en tant qu'il est rongé par un désordre plus ou moins caché». L'artiste novateur ne sait pas toujours ce qu'il fait Un peu plus de trois siècles plus tard, le peintre Edouard Manet déclenche à son tour un scandale avec un seul tableau, Olympia (1863, admis au Salon officiel en 1865), ce qui l'étonné, puisqu'il sait qu'il a peint un chef-d'oeuvre, mais sans pouvoir élucider les raisons de son rejet. Ainsi que l'ont vu Georges Bataille (Manet, Skira/Flammarion, 1955-1983) et Pierre Daix (L'Aveuglement devant la peinture, Gallimard, 1971), la source du scandale est à chercher dans la peinture proprement dite. Lorsqu'il peint Victorine Meurent, son modèle favori, Manet produit d Afficher moinsAfficher plus

Comprendre l'Art contemporain

3.7

(8)

Indisponible
Sélectionnez la condition
Indisponible
Etre averti(e) de la disponibilité

Le Pitch

Présentation de l'éditeur .Dans la collection «Comprendre», ce nouvel opus offre le regard d’un spécialiste sur l’art contemporain. Après un détour nécessaire par l’art moderne, à l’origine de l’art contemporain, Jean-Luc Chalumeau analyse plus de 50 œuvres afin de permettre au lecteur de mieux appréhender l’art qui nous est le plus proche dans le temps, mais sans doute aussi l’un des moins faciles à interpréter. Reconstitution d’un abri anti-aérien, canettes de bière coulées dans le bronze, chef-d’œuvres de grands maîtres revisités, sculptures monumentales ; installations lumineuses, éphémères, sonores, vidéos… Aujourd’hui, la multiplication des démarches artistiques n’a jamais été aussi radicale et audacieuse. Mais cette incroyable diversité des formes, des styles et des expérimentations est souvent choquante, effrayante ou incompréhensible pour beaucoup d’entre nous. Alors pourquoi certains artistes refusent-ils à ce point l’idée du beau ? Qui décide aujourd’hui ce qu’il est convenu d’ériger en œuvre d’art ? Une carrière internationale d’artiste contemporain peut-elle être entièrement fabriquée ? etc. En s’appuyant sur une cinquantaine d’œuvres significatives, Jean-Luc Chalumeau propose de répondre à toutes nos interrogations en nous fournissant quelques clés nécessaires pour la compréhension et la lecture de cette scène artistique. Extrait Extrait de l'introduction La constante historique du refus du modernisme artistique La polémique sur l'art contemporain, une particularité française, ouverte au début des années 1990 par la revue Esprit, a atteint un sommet avec l'article de Jean Baudrillard du 20 mai 1996 (Libération) dans lequel le philosophe déclarait l'art contemporain «nul» et se moquait de ceux «qui n'ont pas compris qu'il n'y avait rien à comprendre». Là, en effet, était la question. Baudrillard précisait quelques jours plus tard, à propos du seul artiste cité dans son texte, que «si je fais de Warhol un point de repère, c'est qu'il est hors des limites de l'art...» Ce reproche était particulièrement significatif d'une méconnaissance de l'histoire de l'art, constituée par les innovations formelles au moyen desquelles les plus grands artistes ont précisément franchi les limites convenues de l'art en leur temps, rencontrant de ce fait l'incompréhension (et par conséquent l'hostilité) de la plupart de leurs contemporains. Qu'il suffise de rappeler trois exemples célèbres : ceux de Tintoret, Manet et Picasso. Quand on ne comprend pas une oeuvre, on la trouve laide Le Miracle de l'esclave, présenté par Tintoret aux Vénitiens en 1548, déclenche un scandale, alors que le peintre a respecté, croit-il, toutes les prescriptions du classicisme selon Titien. Mais, comme l'a admirablement observé Jean-Paul Sartre, Tintoret, en faisant subir les effets de la pesanteur à un personnage céleste alors que l'idée même de pesanteur est inimaginable de son temps, a commis une faute impardonnable. Certains Vénitiens rient, beaucoup sont en colère sans savoir pourquoi : ils ne peuvent dire ce qui les dérange, mais ils sentent bien que, dans ce tableau apparemment si bien ordonné, quelque chose ne va pas, qu'ils nomment laideur. Ainsi, observe Sartre, «la laideur n'est pas la pure apparence sensible du désordre : c'est celle de l'ordre au contraire, en tant qu'il est rongé par un désordre plus ou moins caché». L'artiste novateur ne sait pas toujours ce qu'il fait Un peu plus de trois siècles plus tard, le peintre Edouard Manet déclenche à son tour un scandale avec un seul tableau, Olympia (1863, admis au Salon officiel en 1865), ce qui l'étonné, puisqu'il sait qu'il a peint un chef-d'oeuvre, mais sans pouvoir élucider les raisons de son rejet. Ainsi que l'ont vu Georges Bataille (Manet, Skira/Flammarion, 1955-1983) et Pierre Daix (L'Aveuglement devant la peinture, Gallimard, 1971), la source du scandale est à chercher dans la peinture proprement dite. Lorsqu'il peint Victorine Meurent, son modèle favori, Manet produit d Afficher moinsAfficher plus

Détails du livre

Titre complet
Comprendre l'Art contemporain
Editeur
Editions Du Chêne
Format
Beau Livre
Publication
21 avril 2010
Audience
Adulte - Grand Public
Pages
311
Taille
26 x 20 x 3 cm
Poids
1555
ISBN-13
9782842778569
Livré entre : 25 juillet - 28 juillet
Disponible chez le fournisseur
Impression à la demande
Expédition immédiate
Chez vous entre :
Les délais de livraison ont tendance à s'accélérer ces dernières semaines, le temps indiqué peut être plus court que prévu. Les délais de livraison ont tendance à s'allonger ces dernières semaines, le temps indiqué peut être plus long que prévu.
Livraison gratuite (FR et BE) à partir de 20,00 € de livres d'occasion
Retour GRATUIT sous 14 jours.
Image to render

Revendez-le sur notre application!

Acheter la série complète

Chalumeau, Jean-Luc

( livres)

Voir toute la série
Total-

Aller plus loin

Vous pouvez également aimer

Récemment consultés