Daumier, Steinlen, Toulouse-Lautrec: La vie au quotidien

Name: Daumier, Steinlen, Toulouse-Lautrec: La vie au quotidien
Brand: Lobstein, Dominique
SKU: GD-9782757204436
Price: 7.88 EUR
Availability: OutOfStock
Rating: 4.4 (5 reviews)

4.4

(5)

Audience : Adulte - Grand Public

Le Pitch

Présentation de l'éditeur Honoré Daumier (1808-1879), Théophile-Alexandre Steinlen (1859-1923) et Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) sont de merveilleux chroniqueurs de la société parisienne du XIXe siècle. Ces trois artistes ont en commun un même intérêt pour leurs contemporains, une même tendresse et la même volonté de vérité et d'humanisme. Chacun est parvenu, au fil de ses compositions, à métamorphoser des anonymes, croisés dans la rue, les transports, les cafés, à l'Opéra, au théâtre ou même dans l'univers feutré des maisons closes, en "icônes modernes". Dessins, peintures, lithographies, journaux d'époque, photographies et cartes postales viennent illustrer ces portraits truculents et incisifs de la vie parisienne. Honoré Daumier (1808-1879), Théophile-Alexandre Steinlen (1859-1923) et Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) ont en commun de s'être attachés à dépeindre l'envers du décor de la société parisienne du XIXe siècle. Daumier, fervent républicain, est surtout connu en tant que dénonciateur des travers de son époque. Mais sa capacité unique à saisir et à retranscrire l'âme humaine en fait un visionnaire et l'un des fondateurs de l'art moderne. Steinlen et Toulouse-Lautrec sont des figures symboliques de la Belle-Époque. Observateurs impliqués dans la vie de bohème et du Paris populaire de la butte Montmartre, habitués des cabarets, des maisons closes et aussi des scènes de rue, les deux artistes cherchent à transcrire une réalité et des personnages jusque-là restés en marge des répertoires classiques. Steinlen privilégiait le dessin et le pastel, Lautrec était passionné de lithographie et tous deux étaient de grands illustrateurs. Cet ouvrage présente les filiations entre trois artistes emblématiques de la fin du XIXe siècle. Extrait Jacques-Louis David et ses élèves avaient couvert les murs du Salon officiel et des résidences royales puis républicaines de grands tableaux d'histoire où le patriotisme primait tout autre sentiment. Avec la fin de la Révolution, l'accession au trône impérial de Napoléon Ier, les artistes continuèrent à chanter les hauts faits d'armes mais, progressivement, la scène de genre où s'exhibaient de bien plus pacifiques sentiments prit une place croissante. Elle adapta même son format à celui des intérieurs, et les "grandes machines" destinées aux édiles et à leurs institutions durent affronter la concurrence de sujets plus propres à séduire le public. Les commandes importantes pour le musée de l'Histoire de France que Louis-Philippe voulait élever dans les murs de Versailles n'empêchèrent pas les cimaises des expositions de se couvrir de représentations de scènes de la vie quotidienne, ce type de représentations s'introduisant jusque dans les tableaux historiques et religieux, dont certains devinrent tout simplement d'anecdotiques scènes de genre en costume d'époque. La peinture n'était pas seule touchée par ce "désengagement héroïque", dont il serait possible de suivre les traces dans la sculpture et même dans l'architecture, qui abandonnait les grandes pompes inspirées d'Athènes et de Rome pour un repli sur l'histoire nationale et ses aspects vernaculaires. La littérature, le théâtre et la musique ne furent pas épargnés, et L'Auberge des Adrets, de Saint-Amand et Polyanthe, jouée en 1823 au Théâtre de l'Ambigu, ou La Mare au diable, de George Sand, publiée avec succès en 1846, affirmaient bien qu'une époque était révolue et que les lecteurs, les spectateurs et les auditeurs souhaitaient vibrer désormais à d'autres sons que ceux du canon, même si les soulèvements et les révolutions se succédaient avec leurs cortèges de hauts faits et de petites bassesses. Honoré Daumier, dont l'activité de caricaturiste avait débuté en 1822 avec les planches Le Dimanches et Je suis de garde à la merrie [sic], s'inscrivait dans ce glissement vers une histoire anecdotique, puisque, par exemple, la première planche représentait trois militaires déambulant, désoeuvrés, assistant à un Afficher moinsAfficher plus

Collectif

Daumier, Steinlen, Toulouse-Lautrec: La vie au quotidien

4.4

(5)

9,45 €

Le Pitch

Présentation de l'éditeur Honoré Daumier (1808-1879), Théophile-Alexandre Steinlen (1859-1923) et Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) sont de merveilleux chroniqueurs de la société parisienne du XIXe siècle. Ces trois artistes ont en commun un même intérêt pour leurs contemporains, une même tendresse et la même volonté de vérité et d'humanisme. Chacun est parvenu, au fil de ses compositions, à métamorphoser des anonymes, croisés dans la rue, les transports, les cafés, à l'Opéra, au théâtre ou même dans l'univers feutré des maisons closes, en "icônes modernes". Dessins, peintures, lithographies, journaux d'époque, photographies et cartes postales viennent illustrer ces portraits truculents et incisifs de la vie parisienne. Honoré Daumier (1808-1879), Théophile-Alexandre Steinlen (1859-1923) et Henri de Toulouse-Lautrec (1864-1901) ont en commun de s'être attachés à dépeindre l'envers du décor de la société parisienne du XIXe siècle. Daumier, fervent républicain, est surtout connu en tant que dénonciateur des travers de son époque. Mais sa capacité unique à saisir et à retranscrire l'âme humaine en fait un visionnaire et l'un des fondateurs de l'art moderne. Steinlen et Toulouse-Lautrec sont des figures symboliques de la Belle-Époque. Observateurs impliqués dans la vie de bohème et du Paris populaire de la butte Montmartre, habitués des cabarets, des maisons closes et aussi des scènes de rue, les deux artistes cherchent à transcrire une réalité et des personnages jusque-là restés en marge des répertoires classiques. Steinlen privilégiait le dessin et le pastel, Lautrec était passionné de lithographie et tous deux étaient de grands illustrateurs. Cet ouvrage présente les filiations entre trois artistes emblématiques de la fin du XIXe siècle. Extrait Jacques-Louis David et ses élèves avaient couvert les murs du Salon officiel et des résidences royales puis républicaines de grands tableaux d'histoire où le patriotisme primait tout autre sentiment. Avec la fin de la Révolution, l'accession au trône impérial de Napoléon Ier, les artistes continuèrent à chanter les hauts faits d'armes mais, progressivement, la scène de genre où s'exhibaient de bien plus pacifiques sentiments prit une place croissante. Elle adapta même son format à celui des intérieurs, et les "grandes machines" destinées aux édiles et à leurs institutions durent affronter la concurrence de sujets plus propres à séduire le public. Les commandes importantes pour le musée de l'Histoire de France que Louis-Philippe voulait élever dans les murs de Versailles n'empêchèrent pas les cimaises des expositions de se couvrir de représentations de scènes de la vie quotidienne, ce type de représentations s'introduisant jusque dans les tableaux historiques et religieux, dont certains devinrent tout simplement d'anecdotiques scènes de genre en costume d'époque. La peinture n'était pas seule touchée par ce "désengagement héroïque", dont il serait possible de suivre les traces dans la sculpture et même dans l'architecture, qui abandonnait les grandes pompes inspirées d'Athènes et de Rome pour un repli sur l'histoire nationale et ses aspects vernaculaires. La littérature, le théâtre et la musique ne furent pas épargnés, et L'Auberge des Adrets, de Saint-Amand et Polyanthe, jouée en 1823 au Théâtre de l'Ambigu, ou La Mare au diable, de George Sand, publiée avec succès en 1846, affirmaient bien qu'une époque était révolue et que les lecteurs, les spectateurs et les auditeurs souhaitaient vibrer désormais à d'autres sons que ceux du canon, même si les soulèvements et les révolutions se succédaient avec leurs cortèges de hauts faits et de petites bassesses. Honoré Daumier, dont l'activité de caricaturiste avait débuté en 1822 avec les planches Le Dimanches et Je suis de garde à la merrie [sic], s'inscrivait dans ce glissement vers une histoire anecdotique, puisque, par exemple, la première planche représentait trois militaires déambulant, désoeuvrés, assistant à un Afficher moinsAfficher plus