Comment regarder les gestes et expressions

Name: Comment regarder les gestes et expressions
Brand: Pasquinelli, Barbara
SKU: PR-9782754111775
Price: 0.99 EUR
Availability: OutOfStock

Audience : Adulte - Grand Public

Le Pitch

PrésentationDes gestes et expressions sont attachés aux représentations de l’homme que les artistes nous donnent. Empruntés au quotidien ou issus de la tradition iconographique, ils sont porteurs de sens que cet ouvrage se propose d’éclairer, afin de décrypter les situations décrites par lesœuvres, la symbolique particulière liéeà certains gestes, l’état d’esprit, voire le tempérament ou la santé mentale des personnages représentés. Ainsi les artistes du MoyenÂge, en jouant sur les différences d’échelle entre les personnages, sur la position de leurs mains, bras et pieds, ont voulu définir les rôles sociaux et les dégrés de moralité des actes reproduits dans l’image. En caractérisant certaines figures, ils offrent un récit non verbal qui permetà chacun de comprendre les circonstances présentées : l’être hirsute et grimaçant sculpté sur les chapiteaux està n’en pas douter le Diable, celui dont il saisit les chevilles està coup sûr un damné. Sacrée ou profane, cette iconographie, bien souvent héritière de l’Antiquité,évoluera au fil des siècles. Au cours de l’histoire de l’art, c’est ainsià travers une suite ininterrompue de legs et de trouvailles, que les artistes vont s’efforcer, selon Léonard de Vinci, dereproduire les« mouvements de l’âme» et les« affects» de la nature humaine. Le corps, ses parties et surtout son aspect sont révélateurs d’un monde et de sa pensée : ainsi l’entend la physiognomonie, science quiétablit des correspondances entre physionomie et caractère et dont s’inspireront aussi bien Le Brun que Lavater. Plus moralistes, les caricaturistes exagèrent ou ridiculisent les traits physiquesà proportion qu’ils posent unœil critique sur leur société. De son côté, la psychiatrie naissante constitue avec le concours des artistes et, avant l’exploitation de la photographie, l’iconographie de l’aliénation mentale. Le xxe siècle, enfin, s’attaqueà la physionomie, pour la restituer dans le fracas que la psychanalyse a provoqué. Afficher moinsAfficher plus

Pasquinelli, Barbara

Comment regarder les gestes et expressions

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Le Pitch

PrésentationDes gestes et expressions sont attachés aux représentations de l’homme que les artistes nous donnent. Empruntés au quotidien ou issus de la tradition iconographique, ils sont porteurs de sens que cet ouvrage se propose d’éclairer, afin de décrypter les situations décrites par lesœuvres, la symbolique particulière liéeà certains gestes, l’état d’esprit, voire le tempérament ou la santé mentale des personnages représentés. Ainsi les artistes du MoyenÂge, en jouant sur les différences d’échelle entre les personnages, sur la position de leurs mains, bras et pieds, ont voulu définir les rôles sociaux et les dégrés de moralité des actes reproduits dans l’image. En caractérisant certaines figures, ils offrent un récit non verbal qui permetà chacun de comprendre les circonstances présentées : l’être hirsute et grimaçant sculpté sur les chapiteaux està n’en pas douter le Diable, celui dont il saisit les chevilles està coup sûr un damné. Sacrée ou profane, cette iconographie, bien souvent héritière de l’Antiquité,évoluera au fil des siècles. Au cours de l’histoire de l’art, c’est ainsià travers une suite ininterrompue de legs et de trouvailles, que les artistes vont s’efforcer, selon Léonard de Vinci, dereproduire les« mouvements de l’âme» et les« affects» de la nature humaine. Le corps, ses parties et surtout son aspect sont révélateurs d’un monde et de sa pensée : ainsi l’entend la physiognomonie, science quiétablit des correspondances entre physionomie et caractère et dont s’inspireront aussi bien Le Brun que Lavater. Plus moralistes, les caricaturistes exagèrent ou ridiculisent les traits physiquesà proportion qu’ils posent unœil critique sur leur société. De son côté, la psychiatrie naissante constitue avec le concours des artistes et, avant l’exploitation de la photographie, l’iconographie de l’aliénation mentale. Le xxe siècle, enfin, s’attaqueà la physionomie, pour la restituer dans le fracas que la psychanalyse a provoqué. Afficher moinsAfficher plus