Techniques et matériaux des arts

Name: Techniques et matériaux des arts
Brand: Fuga, Antonella
SKU: NW-9782754110044
Price: 24.29 EUR
Availability: OutOfStock
Rating: 1.0 (2 reviews)

1.0

(2)

Audience : Adulte - Grand Public

Le Pitch

PrésentationLe visiteur d’un musée, d’uneéglise ou d’une galerie d’art se trouve en présence d’œuvres chargées d’histoire et porteuses de significations symboliques, mais aussi au contact quasi direct de leur matérialité, que ce soit la feuille d’or incluse dans les tesselles des mosaïques byzantines, la polychromie brillante et dense du panneau d’un retable flamand, ou les bleus lapis-lazuli stupéfiants que Lorenzo Lotto préparait selon un procédé tout particulier. Ceséléments, toujours très fascinants, ne sont pas que des accessoires dans la construction d’uneœuvre, mais, indissolublement liés au contexte historique età la personnalité de l’artiste, ils constituent le support du langage symbolique des images. La technologie des procédés et des matériaux a une place plusévidente encore dans les arts appliqués, parfois dits,à tort, mineurs, qui,à chaqueépoque– voyez le panorama artistique des XVeet XVIe siècles, mais aussi du XVIIIe –, jouent un rôle d’une très grande importance, voire remplissent une fonction de véritable« guide », pour la peinture, la sculpture et l’architecture. Rappelons, par exemple, que Pollaiolo et Verrocchio commencent par pratiquer l’orfèvrerie, et que de nombreux peintres maniéristes et baroques aimentà concevoir et souventà réaliser eux-mêmes des bronzes décoratifs et des objets de verre ou de cristal ornés de figures. Au XVIIIe siècle, la redécouverte, par Böttger, de la formule de la porcelaine est si révolutionnaire et si déterminante que le délicat matériau inventé en Chine devient l’un des protagonistes du siècle, influençant l’expression du goût dans la peinture et la sculpture, et s’imposant dans le mobilier et jusque dans l’architecture d’intérieur, comme en témoignent les cabinets de porcelaine du palais royal de Madrid et de celui de Capodimonte. C’est que, derrière chaqueœuvre, petite ou grande, se cachent un infini travail de recherche et d’innombrables expériences, véritablesépreuves alchimiques. De surcroît, le hasard et d’heureuses« erreurs » entraînent parfois la découverte de procédés et de méthodes que le temps et la pratique d’artistes et de« maîtres expérimentateurs » perfectionnent et transmettentà travers les siècles. Les articles de ce guide des arts illustrent les techniques artistiques fondamentales en même temps que l’origine et l’emploi des matériaux les plus communément utilisés dans le dessin, l’estampe, la peinture et la sculpture. Les arts appliqués ne sont pas oubliés, et une grande partie de ce guide leur est consacrée : sont notamment examinés la mosaïque, la marqueterie, la céramique, le verre, l’orfèvrerie et la joaillerie. Un dernier chapitre présente un bref panorama de divers procédés employés dans l’art contemporain, ceux qui, selon nous, représentent le mieux le profond changement irréversible opéré dans l’expression artistique du xxe siècle. Conformémentà l’esprit de la collection« Guide des arts », ce volume se propose de fournir une clef de lecture particulière desœuvres d’art en montrantpar l’illustration comment elles sont faites et en dévoilant ainsi au lecteur certains de leurs aspects les plus intimes et les plus cachés. Afficher moinsAfficher plus

Fuga, Antonella

Techniques et matériaux des arts

1.0

(2)

27,00 €

Le Pitch

PrésentationLe visiteur d’un musée, d’uneéglise ou d’une galerie d’art se trouve en présence d’œuvres chargées d’histoire et porteuses de significations symboliques, mais aussi au contact quasi direct de leur matérialité, que ce soit la feuille d’or incluse dans les tesselles des mosaïques byzantines, la polychromie brillante et dense du panneau d’un retable flamand, ou les bleus lapis-lazuli stupéfiants que Lorenzo Lotto préparait selon un procédé tout particulier. Ceséléments, toujours très fascinants, ne sont pas que des accessoires dans la construction d’uneœuvre, mais, indissolublement liés au contexte historique età la personnalité de l’artiste, ils constituent le support du langage symbolique des images. La technologie des procédés et des matériaux a une place plusévidente encore dans les arts appliqués, parfois dits,à tort, mineurs, qui,à chaqueépoque– voyez le panorama artistique des XVeet XVIe siècles, mais aussi du XVIIIe –, jouent un rôle d’une très grande importance, voire remplissent une fonction de véritable« guide », pour la peinture, la sculpture et l’architecture. Rappelons, par exemple, que Pollaiolo et Verrocchio commencent par pratiquer l’orfèvrerie, et que de nombreux peintres maniéristes et baroques aimentà concevoir et souventà réaliser eux-mêmes des bronzes décoratifs et des objets de verre ou de cristal ornés de figures. Au XVIIIe siècle, la redécouverte, par Böttger, de la formule de la porcelaine est si révolutionnaire et si déterminante que le délicat matériau inventé en Chine devient l’un des protagonistes du siècle, influençant l’expression du goût dans la peinture et la sculpture, et s’imposant dans le mobilier et jusque dans l’architecture d’intérieur, comme en témoignent les cabinets de porcelaine du palais royal de Madrid et de celui de Capodimonte. C’est que, derrière chaqueœuvre, petite ou grande, se cachent un infini travail de recherche et d’innombrables expériences, véritablesépreuves alchimiques. De surcroît, le hasard et d’heureuses« erreurs » entraînent parfois la découverte de procédés et de méthodes que le temps et la pratique d’artistes et de« maîtres expérimentateurs » perfectionnent et transmettentà travers les siècles. Les articles de ce guide des arts illustrent les techniques artistiques fondamentales en même temps que l’origine et l’emploi des matériaux les plus communément utilisés dans le dessin, l’estampe, la peinture et la sculpture. Les arts appliqués ne sont pas oubliés, et une grande partie de ce guide leur est consacrée : sont notamment examinés la mosaïque, la marqueterie, la céramique, le verre, l’orfèvrerie et la joaillerie. Un dernier chapitre présente un bref panorama de divers procédés employés dans l’art contemporain, ceux qui, selon nous, représentent le mieux le profond changement irréversible opéré dans l’expression artistique du xxe siècle. Conformémentà l’esprit de la collection« Guide des arts », ce volume se propose de fournir une clef de lecture particulière desœuvres d’art en montrantpar l’illustration comment elles sont faites et en dévoilant ainsi au lecteur certains de leurs aspects les plus intimes et les plus cachés. Afficher moinsAfficher plus