La coulure. Histoires de la peinture en mouvement (XIe et XXIe siècles)

Name: La coulure. Histoires de la peinture en mouvement (XIe et XXIe siècles)
Brand: Cassegrain, Guillaume
SKU: GD-9782754107563
Price: 99.0 EUR
Availability: OutOfStock
Rating: 1.0 (2 reviews)

1.0

(2)

Audience : Adulte - Grand Public

Le Pitch

PrésentationBaisse de prix de cet ouvrage, soit 20€ttc au lieu de 45€ttc. Il aura fallu attendre l’expressionisme abstrait des peintres américains pour revoir apparaître la coulure dans les images. Cy Twombly, Brice Marden, Morris Louis, en libérant le geste pictural des entraves dictées par les règles du passé, ont donné libre cours, sous des formesà chaque fois diverses et singulières, auxécoulements de peinture. Jackson Pollock en a même fait un motif spécifique avec lequel son style a par la suiteété décrit. Le fameux dripping avec lequel il procèdeà l’invention de ses compositions n’est rien d’autre que ces«écoulements» de peinture industrielle sur la toile disposéeà même le sol. Mais auparavant, dans la peinture classique, la coulure, bien que plus discrète, aégalement joué un rôle de tout premier ordre. Certains peintres de renom (Michel-Ange, Tintoret, Lucas Cranach, Caravage) ont su tirer parti de la force dynamique et expressive de ces coulures de peinture dans quelques-unes de leurs toiles afin de révéler le caractère unique de leur invention et de rappeler la nature liquide du médium qu’ils travaillent. Les coulures permettent de dire la rapidité d’exécution incomparable de ces artistes et leur ingenium inimitable. En même temps cette dimension physique de l’épanchement de la matière picturale est ainsi radicalisée dans des thèmes iconographiques qui l’incarnent par excellence comme les larmes ou le sang des blessures du Christ, des saints et martyrs. Ce livre entend redonner une visibilitéà ces coulures qui apparaissent, avec plus ou moins de force, résultat d’une volonté déclarée de l’artiste ou simple accident survenu lors de la réalisation de l’oeuvre, et qui dévoilent ce qu’il en est d’une« poétique» de l’art. La coulure en laissant toujours visible dans l’image finie la liquidité originaire de la peinture, en demeurant le témoin des gestes qui ont donné naissanceà ces compositions, inviteà une archéologie de la peinture où nos a priori critiques sont sans cesse inquiétés par la rencontre avec cette matière vivante et mobile. Le livre se compose de fragments, parfois reliés les uns aux autres de manière continue, parfoiséloignés les uns des autres, afin de suivre le plus précisément possible le cheminement incontrôlable de cesécoulements de peinture qui confrontent sans cesse notre volonté de savoirà sa propre source d’inquiétude. Afficher moinsAfficher plus

Cassegrain, Guillaume

La coulure. Histoires de la peinture en mouvement (XIe et XXIe siècles)

1.0

(2)

18,95 €

20,00 € -5%

Le Pitch

PrésentationBaisse de prix de cet ouvrage, soit 20€ttc au lieu de 45€ttc. Il aura fallu attendre l’expressionisme abstrait des peintres américains pour revoir apparaître la coulure dans les images. Cy Twombly, Brice Marden, Morris Louis, en libérant le geste pictural des entraves dictées par les règles du passé, ont donné libre cours, sous des formesà chaque fois diverses et singulières, auxécoulements de peinture. Jackson Pollock en a même fait un motif spécifique avec lequel son style a par la suiteété décrit. Le fameux dripping avec lequel il procèdeà l’invention de ses compositions n’est rien d’autre que ces«écoulements» de peinture industrielle sur la toile disposéeà même le sol. Mais auparavant, dans la peinture classique, la coulure, bien que plus discrète, aégalement joué un rôle de tout premier ordre. Certains peintres de renom (Michel-Ange, Tintoret, Lucas Cranach, Caravage) ont su tirer parti de la force dynamique et expressive de ces coulures de peinture dans quelques-unes de leurs toiles afin de révéler le caractère unique de leur invention et de rappeler la nature liquide du médium qu’ils travaillent. Les coulures permettent de dire la rapidité d’exécution incomparable de ces artistes et leur ingenium inimitable. En même temps cette dimension physique de l’épanchement de la matière picturale est ainsi radicalisée dans des thèmes iconographiques qui l’incarnent par excellence comme les larmes ou le sang des blessures du Christ, des saints et martyrs. Ce livre entend redonner une visibilitéà ces coulures qui apparaissent, avec plus ou moins de force, résultat d’une volonté déclarée de l’artiste ou simple accident survenu lors de la réalisation de l’oeuvre, et qui dévoilent ce qu’il en est d’une« poétique» de l’art. La coulure en laissant toujours visible dans l’image finie la liquidité originaire de la peinture, en demeurant le témoin des gestes qui ont donné naissanceà ces compositions, inviteà une archéologie de la peinture où nos a priori critiques sont sans cesse inquiétés par la rencontre avec cette matière vivante et mobile. Le livre se compose de fragments, parfois reliés les uns aux autres de manière continue, parfoiséloignés les uns des autres, afin de suivre le plus précisément possible le cheminement incontrôlable de cesécoulements de peinture qui confrontent sans cesse notre volonté de savoirà sa propre source d’inquiétude. Afficher moinsAfficher plus