Open Design

Name: Open Design
Brand: Bosqué, Camille
SKU: PR-9782490077588
Price: 10.79 EUR
Availability: OutOfStock

Audience : Adulte - Grand Public

Le Pitch

Note biographiqueCamille Bosqué est designer, docteure en esthétique et design et professeure agrégée d’arts appliqués.Enseignante à l’École Boulle depuis 2019 et à l’ENSCI - Les Ateliers depuis 2014, elle poursuit en parallèle une activité de chercheuse spécialisée dans les FabLabs, le mouvement maker et la fabrication numérique personnelle. Elle est l’autrice de FabLabs, etc. Les nouveaux lieux de fabrication numérique, paru aux éditions Eyrolles en janvier 2015.,SommaireIntroductionChapitre 1 : Une logique spectaculaire1. Le rideau s’ouvre2. L’impression 3D : la machine à récits3. Affirmer l’indétermination des machinesChapitre 2 : Des objets opérables ou co-créés1. Déjouer la passivité2. Ouvrir les boîtes noires3. Quand l’utilisateur est aux commandesChapitre 3 : Une production non standard1. Form follows user2. Le partage des plans3. Un « standard ouvert »4. Au-delà de la sérieChapitre 4 : Une « démocratisation » ambivalente : rendreaccessible et simplifier1. L’éthique hacker : les fondements d’une émancipation par la technique2. De la contre-culture à la cyberculture3. Du Media Lab aux FabLabs4. Des machines prêtes à l’emploiChapitre 5 : Des ateliers ouverts, un design en commun1. Le réseau des FabLabs : un développement décentralisé2. Des pistes pour penser un design « en commun »Chapitre 6 : Le design face à la crise : « ouvert », local, à petite échelle1. Une « micro-usine créative »2. La fin d’un modèle industriel : une opportunité pour repenser le design ?3. Portrait du consommateur en braconneur4. Des contradictions et des zones d’ombre : la part invisible du design5. Une libération des gestes créatifs et des usages,PrésentationLes années 2000 ont été marquées le développement du mouvement maker (résultat de la convergence entre la culture numérique de l’open source et des savoir-faire artisanaux), du do it yourself et de la fabrication numérique à l’échelle individuelle, remettant en cause la frontière entre experts et citoyens ordinaires.En bousculant les codes traditionnels du travail, de la production et de l’esprit d’entreprise, le bourgeonnement de pratiques créatives collectives au sein de communautés d’amateurs (notamment par le biais des FabLabs) a entrainéune métamorphose du capitalisme industriel tel qu’il prévalait jusqu’alors. Les activités de création et de fabrication numérique entendues comme les expressions les plus avancées de nouvelles logiques de production ont engendré des schémas de travail qui ont redessiné peu à peu les contours d’une production revendiquée comme appartenant au courant de l’open design, plus « ouverte », libre ou décentralisée.Plus qu’un état des lieux, l’enquête conduite par Camille Bosqué revient sur des objets ou projets emblématiques du mouvement maker qui ont contribué à renforcer l’importance de l’open design dans le développement de produits concrets, de machines et de systèmes spécifiques au moyen d’informations partagées par tous.Dès lors, ce livre propose d’envisager le design non pas comme une technique ou un métier au service de la rentabilité et de la production de l’industrie classique, mais davantage comme une manière de faire plus exploratoire, qui prend forme dans les marges et se situe historiquement au cœur de multiples contradictions et débats. Afficher moinsAfficher plus

Bosqué, Camille

Open Design

Indisponible

Le Pitch

Note biographiqueCamille Bosqué est designer, docteure en esthétique et design et professeure agrégée d’arts appliqués.Enseignante à l’École Boulle depuis 2019 et à l’ENSCI - Les Ateliers depuis 2014, elle poursuit en parallèle une activité de chercheuse spécialisée dans les FabLabs, le mouvement maker et la fabrication numérique personnelle. Elle est l’autrice de FabLabs, etc. Les nouveaux lieux de fabrication numérique, paru aux éditions Eyrolles en janvier 2015.,SommaireIntroductionChapitre 1 : Une logique spectaculaire1. Le rideau s’ouvre2. L’impression 3D : la machine à récits3. Affirmer l’indétermination des machinesChapitre 2 : Des objets opérables ou co-créés1. Déjouer la passivité2. Ouvrir les boîtes noires3. Quand l’utilisateur est aux commandesChapitre 3 : Une production non standard1. Form follows user2. Le partage des plans3. Un « standard ouvert »4. Au-delà de la sérieChapitre 4 : Une « démocratisation » ambivalente : rendreaccessible et simplifier1. L’éthique hacker : les fondements d’une émancipation par la technique2. De la contre-culture à la cyberculture3. Du Media Lab aux FabLabs4. Des machines prêtes à l’emploiChapitre 5 : Des ateliers ouverts, un design en commun1. Le réseau des FabLabs : un développement décentralisé2. Des pistes pour penser un design « en commun »Chapitre 6 : Le design face à la crise : « ouvert », local, à petite échelle1. Une « micro-usine créative »2. La fin d’un modèle industriel : une opportunité pour repenser le design ?3. Portrait du consommateur en braconneur4. Des contradictions et des zones d’ombre : la part invisible du design5. Une libération des gestes créatifs et des usages,PrésentationLes années 2000 ont été marquées le développement du mouvement maker (résultat de la convergence entre la culture numérique de l’open source et des savoir-faire artisanaux), du do it yourself et de la fabrication numérique à l’échelle individuelle, remettant en cause la frontière entre experts et citoyens ordinaires.En bousculant les codes traditionnels du travail, de la production et de l’esprit d’entreprise, le bourgeonnement de pratiques créatives collectives au sein de communautés d’amateurs (notamment par le biais des FabLabs) a entrainéune métamorphose du capitalisme industriel tel qu’il prévalait jusqu’alors. Les activités de création et de fabrication numérique entendues comme les expressions les plus avancées de nouvelles logiques de production ont engendré des schémas de travail qui ont redessiné peu à peu les contours d’une production revendiquée comme appartenant au courant de l’open design, plus « ouverte », libre ou décentralisée.Plus qu’un état des lieux, l’enquête conduite par Camille Bosqué revient sur des objets ou projets emblématiques du mouvement maker qui ont contribué à renforcer l’importance de l’open design dans le développement de produits concrets, de machines et de systèmes spécifiques au moyen d’informations partagées par tous.Dès lors, ce livre propose d’envisager le design non pas comme une technique ou un métier au service de la rentabilité et de la production de l’industrie classique, mais davantage comme une manière de faire plus exploratoire, qui prend forme dans les marges et se situe historiquement au cœur de multiples contradictions et débats. Afficher moinsAfficher plus