Naissance de l'art contemporain. 1945-1970. Une histoire mondiale

Name: Naissance de l'art contemporain. 1945-1970. Une histoire mondiale
Brand: Joyeux-Prunel, Beatrice
SKU: GD-9782271132321
Price: 99.0 EUR
Availability: OutOfStock
Rating: 1.0 (1 reviews)

1.0

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Audience : Adulte - Grand Public

Le Pitch

Note biographique Béatrice Joyeux-Prunel est professeure à l'université de Genève, chaire des humanités numériques. Elle a enseigné l'histoire de l'art contemporain à l'École normale supérieure de Paris (2006-2019). Ce livre est le prolongement de deux tomes déjà parus d'une histoire transnationale des avant-gardes entre 1848-1918 et 1918-1945 (Gallimard, coll. " Folio Histoire ", 2016 et 2017). ,Sommaire Naissance de l'art contemporain, 1945-1970 Une histoire mondiale Sommaire Remerciements Introduction Première partie - Quelle modernité pour l'après-guerre ? 1. Les choix de la reconstruction 2. Retour, crises et morts du surréalisme international 3. Le triomphe international de l'abstraction parisienne 4. Crise de renouvellement Deuxième partie - Un grand mythe : New York, centre mondial ? 5. La construction sociale d'une avant-garde " américaine " 6. La recomposition des équilibres artistiques internationaux dans les années 1950 : les États-Unis, pas si centraux 7. La jeune garde new-yorkaise entre deux chaises Troisième partie - Le marché des avant-gardes 8. " Transgresser les frontières " Le décentrement des nouvelles générations européennes 9. Le retour des concurrences internationales 10. Économie de l'art contemporain 11. De Venise à New York Fin de partie Préambule : aux marges des marges 12. Les misfits de l'art contemporain 13. Alternatives au système : marchés parallèles et collectivisme 14. Le temps de la révolution Conclusion générale Bibliographie Index des lieux Index des personnes ,Présentation New York a-t-il vraiment été le centre de l'innovation artistique depuis 1945, comme on le lit partout ? Une hégémonie mondiale s'étudie à l'échelle mondiale. Or, l'approche comparée démonte le mythe de l'art new-yorkais et souligne l'apparition, dès les années 1950, d'un système internationalisé mais inégalitaire de production des œuvres et des carrières. Fondé sur le renouvellement rapide des écuries artistiques et la recherche systématique de l'originalité, ce système spéculatif entretenait la concurrence entre pays, musées, marchands, artistes et collectionneurs. Dans une perspective aussi bien sociale et économique qu'esthétique et géopolitique, Béatrice Joyeux-Prunel explore cet univers des avant-gardes artistiques de 1945 à 1970. Cette histoire mondiale de l'art parle aussi des œuvres et des personnes. Elle interroge des tournants mondiaux étonnants : le choix matiériste de certains artistes dans les années 1950, la violence sadomasochiste de quelques groupes après 1961, et la soudaine politisation des artistes vers 1965 (alors que Mao, Cuba, le Vietnam et la décolonisation les avaient jusque-là peu intéressés). Du concrétisme brésilien à l'art cinétique italien et yougoslave, des Neo-Dada Organizers japonais aux actionnistes viennois, en passant par les mondialisations hétérogènes du happening et du pop art, ce livre permet de comprendre ce que nos musées érigent en canon, tout en dévoilant des histoires méconnues du monde de l'art contemporain. Afficher moinsAfficher plus

Joyeux-Prunel, Beatrice

Naissance de l'art contemporain. 1945-1970. Une histoire mondiale

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28,45 €

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Le Pitch

Note biographique Béatrice Joyeux-Prunel est professeure à l'université de Genève, chaire des humanités numériques. Elle a enseigné l'histoire de l'art contemporain à l'École normale supérieure de Paris (2006-2019). Ce livre est le prolongement de deux tomes déjà parus d'une histoire transnationale des avant-gardes entre 1848-1918 et 1918-1945 (Gallimard, coll. " Folio Histoire ", 2016 et 2017). ,Sommaire Naissance de l'art contemporain, 1945-1970 Une histoire mondiale Sommaire Remerciements Introduction Première partie - Quelle modernité pour l'après-guerre ? 1. Les choix de la reconstruction 2. Retour, crises et morts du surréalisme international 3. Le triomphe international de l'abstraction parisienne 4. Crise de renouvellement Deuxième partie - Un grand mythe : New York, centre mondial ? 5. La construction sociale d'une avant-garde " américaine " 6. La recomposition des équilibres artistiques internationaux dans les années 1950 : les États-Unis, pas si centraux 7. La jeune garde new-yorkaise entre deux chaises Troisième partie - Le marché des avant-gardes 8. " Transgresser les frontières " Le décentrement des nouvelles générations européennes 9. Le retour des concurrences internationales 10. Économie de l'art contemporain 11. De Venise à New York Fin de partie Préambule : aux marges des marges 12. Les misfits de l'art contemporain 13. Alternatives au système : marchés parallèles et collectivisme 14. Le temps de la révolution Conclusion générale Bibliographie Index des lieux Index des personnes ,Présentation New York a-t-il vraiment été le centre de l'innovation artistique depuis 1945, comme on le lit partout ? Une hégémonie mondiale s'étudie à l'échelle mondiale. Or, l'approche comparée démonte le mythe de l'art new-yorkais et souligne l'apparition, dès les années 1950, d'un système internationalisé mais inégalitaire de production des œuvres et des carrières. Fondé sur le renouvellement rapide des écuries artistiques et la recherche systématique de l'originalité, ce système spéculatif entretenait la concurrence entre pays, musées, marchands, artistes et collectionneurs. Dans une perspective aussi bien sociale et économique qu'esthétique et géopolitique, Béatrice Joyeux-Prunel explore cet univers des avant-gardes artistiques de 1945 à 1970. Cette histoire mondiale de l'art parle aussi des œuvres et des personnes. Elle interroge des tournants mondiaux étonnants : le choix matiériste de certains artistes dans les années 1950, la violence sadomasochiste de quelques groupes après 1961, et la soudaine politisation des artistes vers 1965 (alors que Mao, Cuba, le Vietnam et la décolonisation les avaient jusque-là peu intéressés). Du concrétisme brésilien à l'art cinétique italien et yougoslave, des Neo-Dada Organizers japonais aux actionnistes viennois, en passant par les mondialisations hétérogènes du happening et du pop art, ce livre permet de comprendre ce que nos musées érigent en canon, tout en dévoilant des histoires méconnues du monde de l'art contemporain. Afficher moinsAfficher plus