L'art contemporain entre les lignes

Name: L'art contemporain entre les lignes
Brand: Glicenstein, Jérôme
SKU: PR-9782130625247
Price: 17.55 EUR
Availability: OutOfStock

Audience : Adulte - Grand Public

Le Pitch

Sommaire INTRODUCTION Une exposition peut-elle être considérée comme un texte ? PREMIER CHAPITRE : DES MÉDIATIONS DE NATURE DIFFÉRENTE Typologies Le langage de l’exposition Les acteurs du discours DEUXIÈME CHAPITRE : DISCOURS SUR L’ART ET PRAGMATIQUE LINGUISTIQUE Les fonctions multiples des textes dans les expositions Énoncés, énonciations et énonciateurs Ethosprédiscursif et discursif De la référence à la connivence dans le discours de médiation TROISIÈME CHAPITRE : GESTES D’EXPOSITION ET ACTES DE LANGAGE Des instructions données aux visiteurs Performatifs et actes de discours Des actes de langage aux faits institutionnels Valeur illocutoire et contenu propositionnel QUATRIÈME CHAPITRE : LA DIMENSION SOCIALE DE L’ÉNONCIATION Le sous-entendu : la part implicite des énoncés Les « communautés de communication » Les surdestinataires et participants ratifiés Lecteurs modèles et lecteurs réels CINQUIÈME CHAPITRE : LA PAROLE DE L’ARTISTE FACE À CELLE DU MÉDIATEUR Les usages du discours rapporté La reprise des mots d’autrui Du dialogisme à l’intertextualité L’autorité du discours d’accompagnement Une relation non médiatisée aux œuvres est-elle possible ? Conclusion Récapitulatif sommaire des différentes formes de médiation entourant une exposition Bibliographie générale Index des notions ,En bref Une meilleure compréhension de l’art contemporain passe par l’observation des logiques à l’œuvre dans la constitution et l’utilisation de ses textes de médiation. ,Présentation Une meilleure compréhension de l’art contemporain passe par l’observation des logiques à l’œuvre dans la constitution et l’utilisation de ses textes de médiation. Les œuvres d’art ne se présentent jamais seules. Qu’elles soient stockées dans les réserves d’un musée, exposées dans un centre d’art ou simplement reproduites dans une revue, elles font l’objet de mises en forme spécifiques et sont accompagnées de textes, de discours et de prises de parole en tous genres. Il s’agit parfois de propos très construits – travaux universitaires, notices de catalogues, visites-conférences – et, dans d’autres cas, d’éléments nettement moins ambitieux – cartels, cartons d’invitation, conversations de vernissage. Le point commun à ces différents éléments est néanmoins de mettre en scène les œuvres d’art et de leur donner sens, ne serait-ce que temporairement. Décrire les fonctions spécifiques que les formes médiatrices occupent aux côtés des œuvres conduit alors à envisager différemment la relation esthétique. L’hypothèse ici avancée est que certaines notions issues de la pragmatique linguistique – énonciation, actes de langage, dialogisme, polyphonie, etc. – permettent de décrire aussi précisément que possible le rôle que jouent textes et discours d’accompagnement dans la constitution, la compréhension et le fonctionnement ordinaire de l’art contemporain. Afficher moinsAfficher plus

Glicenstein, Jérôme

L'art contemporain entre les lignes

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Sommaire INTRODUCTION Une exposition peut-elle être considérée comme un texte ? PREMIER CHAPITRE : DES MÉDIATIONS DE NATURE DIFFÉRENTE Typologies Le langage de l’exposition Les acteurs du discours DEUXIÈME CHAPITRE : DISCOURS SUR L’ART ET PRAGMATIQUE LINGUISTIQUE Les fonctions multiples des textes dans les expositions Énoncés, énonciations et énonciateurs Ethosprédiscursif et discursif De la référence à la connivence dans le discours de médiation TROISIÈME CHAPITRE : GESTES D’EXPOSITION ET ACTES DE LANGAGE Des instructions données aux visiteurs Performatifs et actes de discours Des actes de langage aux faits institutionnels Valeur illocutoire et contenu propositionnel QUATRIÈME CHAPITRE : LA DIMENSION SOCIALE DE L’ÉNONCIATION Le sous-entendu : la part implicite des énoncés Les « communautés de communication » Les surdestinataires et participants ratifiés Lecteurs modèles et lecteurs réels CINQUIÈME CHAPITRE : LA PAROLE DE L’ARTISTE FACE À CELLE DU MÉDIATEUR Les usages du discours rapporté La reprise des mots d’autrui Du dialogisme à l’intertextualité L’autorité du discours d’accompagnement Une relation non médiatisée aux œuvres est-elle possible ? Conclusion Récapitulatif sommaire des différentes formes de médiation entourant une exposition Bibliographie générale Index des notions ,En bref Une meilleure compréhension de l’art contemporain passe par l’observation des logiques à l’œuvre dans la constitution et l’utilisation de ses textes de médiation. ,Présentation Une meilleure compréhension de l’art contemporain passe par l’observation des logiques à l’œuvre dans la constitution et l’utilisation de ses textes de médiation. Les œuvres d’art ne se présentent jamais seules. Qu’elles soient stockées dans les réserves d’un musée, exposées dans un centre d’art ou simplement reproduites dans une revue, elles font l’objet de mises en forme spécifiques et sont accompagnées de textes, de discours et de prises de parole en tous genres. Il s’agit parfois de propos très construits – travaux universitaires, notices de catalogues, visites-conférences – et, dans d’autres cas, d’éléments nettement moins ambitieux – cartels, cartons d’invitation, conversations de vernissage. Le point commun à ces différents éléments est néanmoins de mettre en scène les œuvres d’art et de leur donner sens, ne serait-ce que temporairement. Décrire les fonctions spécifiques que les formes médiatrices occupent aux côtés des œuvres conduit alors à envisager différemment la relation esthétique. L’hypothèse ici avancée est que certaines notions issues de la pragmatique linguistique – énonciation, actes de langage, dialogisme, polyphonie, etc. – permettent de décrire aussi précisément que possible le rôle que jouent textes et discours d’accompagnement dans la constitution, la compréhension et le fonctionnement ordinaire de l’art contemporain. Afficher moinsAfficher plus